今年春節期間，烏鎮戲劇節首度推出了賀春季演，《不翼而飛》《羅密歐與朱麗葉》《戀愛的犀?！返?部劇目14場演出一直持續到元宵節，為古鎮新春增添了濃濃的文藝范兒；在廣東佛山，南海大地藝術節也開啟了“南海日?！ざ瑫r”展期，結合在地冬令年俗，在整個南海鄉村的街頭巷角打造豐富多元的藝術體驗，橫跨整個春節假期。

眼下，全國各地這些在地持續舉辦、長期發展的文化會展活動，正逐漸拓展出“正展期”與“特展期”“日常運營期”相結合的展出開放方式。那么在杭州，有沒有可能將一些節日性質的展演轉變成貫穿全年的、常態化的藝術生態建設呢？

如今，一個關鍵詞在各個文化會展活動中被反復討論——永不落幕。何以永不落幕？是更長時間的體驗、更多資源的串聯、更深層次的聯動。自2017年開始的杭州國際音樂節，就做過類似的探索——從創辦之初就致力于打造“城市的節日”，通過舉辦開放多元的各種“節中節”來豐富形態，拓展外延。但這些主單元之外的“節中節”也僅限于音樂節半個多月的既定時間內，并未從時間上延展大眾藝術體驗的周期。

西湖之春藝術節、杭州國際音樂節、杭州戲劇節……一直以來，杭州不缺具有強大品牌輻射力、社會影響力并深受廣大市民群眾歡迎的文化會展活動。當一場場盛會的大幕拉起，在一周乃至一個月的時間里，我們的城市好戲連番，精彩紛呈。同時，除了核心內容的普及與下沉，更多形式的文化在活動中已經開枝散葉。但更深一步，這些藝術節、音樂節、戲劇節能否常態化、如何跟當地生活實現更多的聯動呢？

若要長青，唯有迭代與創新，這是未來的課題。杭州形形色色的文化會展活動，應該立足于城市構建一種新的藝術生態，通過一系列貫穿全年、差異定位的品牌活動，打造真正永不落幕的藝術嘉年華。一方面，能吸引更多的國內外藝術家、精品劇目能在全年各個時段來到杭州，進一步豐富市民觀眾的文化生活。更重要的是，隨著業界影響力和群眾參與度與日俱增，讓各個文化會展活動能像烏鎮戲劇節一樣“流動”起來，成為標桿式的社會文化現象。

我們不僅希望杭州一年四季都有戲，更期待這些文化品牌能成為一個個支點，潛移默化地撬動各個區域，乃至整座城市的人文經濟。